Estructura completa del club: Ciclos y módulos

Libros guías para cada ciclo:

Ciclos básicos:

Primer módulo: Lectura Lúdica

Segundo módulo: Lectura Didáctica

Tercer módulo: Lectura Agónica

Ciclos de complementación:

Ciclos de profundización:

Segundo ciclo: La biblioteca de Babel

Borges es un escritor mundialmente conocido por su asombrosa escritura y un maestro de lo que podría denominarse como perfección literaria. Pero más allá, hay en Borges, otras facetas que dan a su vida esa aura sacra de hombre universal. Están en él, la magia del conferencista, el súblime diálogo del maestro y por si fuera poco, la gran idea del divulgador incomensurable.

Una de las tantas colecciones que dirigió se basó en un principio lúdico y hedónico; quería ante todo restituir a la literatura el caracter de juego y de seducción y separarla de ese caracter académico y frío de las universidades y de los estudiosos  que convertían el libro en una animal de disección que debía ser analizado hoja por hoja. 

En los años ochenta, cuenta la leyenda, que la editorial Siruela llamó a Borges para hacerlo coordinador de una colección de libros que ellos querían publicar con el ánimo de gestar una campaña lectora.

Borges, entusiasmado, se dedicó durante años a clasificar, de su biblioteca infinita, los mejores títulos que llevaran hacia ese propósito noble por convertir la literatura en un gozo.

Durante cinco años que van desde 1983 a 1987, Borges estableció un canon agradable que fue titulado La biblioteca de Babel como homenaje a la heterogeneidad de historias que dicha colección refería y sobre todo como homenaje a Borges, a uno de sus cuentos más maravillosos titulado de igual forma.

Hoy por hoy es imposibe dar con los libros en físico, se puede llegar a encontrar uno que otro ejemplar en bibliotecas, pero lo que si es cierto, es que la editorial no quiso reeditar dicha colección. La única manera de conseguirla y tenerla es por medio digital, y esto, hasta que también comiencen la persecución y la desaparición de estos ejemplares.

En el segundo ciclo del club, hemos decidido compartir esta asombrosa colección, y exhortar hacia la lectura feliz de algunos títulos.

No obstante el ciclo rinde homenaje a Borges y se inclina por alguna obras que abren un portal hacia una forma de lectura ejemplar. 

El propósito de este ciclo, por lo tanto, se proyecta hacia la búsqueda de lo que es lo fantástico. 

Las mejores definiciones que existen se hallan en el prólogo que hizo Adolfo Bioy Casares a la "Antología de la lieratura fantástica" que ya es casi  una directriz del genero y que para los curiosos dejo el enlace de su lectura:

http://www.ciudadseva.com/textos/teoria/opin/bioy2.htm

La otra, pertenece al prefacio realizado por Roger Caillois, en francés, traducida por Ricardo I. Zelarayán al español, de su "Antología del cuento fantástico", prefacio, por lo demás, imposible de encontrar en internet, así como el libro.  Aun así, he querido transcribir unso pásajes:

"lo fantástico pone de manifiesto un escándalo, una ruptura, una irrupción insólita, casi insoportable en el mundo real"

"lo fantástico supone la solidez del mundo real, pero para asolarlo mejor"

"lo fantástico es posterior a la imagen de un mundo sin milagros, sometido a una rigurosa causalidad"

Del examen anterior se concluye que lo fantástico está muy separado de lo maravilloso o lo mágico y por consiguiente de lo meramente superticioso. Lo fantástico tiene que ver con la sólida rigidez de un  mundo que, de pronto, es asaltado por un increíble acontecimeinto, veraz, atroz y que trastorna.

La lectura debe conducir por lo tanto al develamiento del siguiente interrogante.

¿Cuáles son los elementos singulares y personales, más sobresalientes para que un relato logre el efecto devastador y aosmbroso, en el lector, de la creencia absoluta y la diferencia de que un acontecmiento es,  de hecho,  fantástico y no acto maravilloso o mágico? 

Cada quien dará respuesta y encontrará un razonable listado de excepciones o relaciones.

Para lograr dar respuesta a este interrogante, la lectura de las obras podrá atender al análisis de los siguientes requerimientos por parte de los participantes:

los temas básicos de lo fantástico:

1. apariencia de lo sobrenatural
2. sueños, alucinaciones o delirios
3. anomalías o monstruosidades
4. contribuición de la ciencia, inventos o teorías 
5. viajes a otros lugares donde  habitan otros seres o se dan leyes naturales diferentes
6. pseudociencia y espiritismo hechos realidad
7. lo espantoso, lo sobrenatural como algo veraz.

El ejercicio de las yuntas se ha considerado desde la lectura asociativa. 

De esta manera el ciclo estará circunscrito a la aproximación de una obra de autor bastante conocido con otra de autor no tan conocido. 

A continuación, la enumeración de las obras completas que se leerán durante el segundo ciclo:

#	POCO CONOCIDO
1	El diablo enamorado - Jacques Cazotte
2	La pirámide de fuego - Arthur Machen
3	El invitado tigre - P'u Sung-Ling
4	El cardenal Napellus - Gustav Meyrink
5	El amigo de la muerte - Pedro de Alarcón
	MUY CONOCIDO
6	La isla de las voces - Robert Louis Stevenson
7	El ojo de apolo - Gilbert Keith Chesterton
8	El gran rostro de piedra - Nathaniel Hawthorne
9	El convidado de las  últimas fiestas - Augusto Villiers de l’Isle-Adam
10	La casa de los deseos - Rudyard Kipling

De entre las tantas maravillas que contiene este ciclo se halla, por supuesto la lectura de los prólogos realizados por Borges a cada una de las obras.

Dejo la lista completa de la Biblioteca de Babel.

1. Las muertes concéntricas, Jack London
2. Venticinco agosto 1983 y otros cuentos (Borges y VVAA) 
3. El cardenal Napellus, Gustav Meyrink 
4. Cuentos descorteses, León Bloy 
5. El espejo que huye, G. Papini
6. El crimen de Lord Arthur Saville, Oscar Wilde
7. El convidado de las últimas fiestas, Villiers de l’Isle-Adam
8. El amigo de la muerte, Pedro Antonio de Alarcón
9. Bartleby, el escribiente, Herman Melville 
10. Vathek, W. Beckford 
11. La puerta en el muro, H.G. Wells 
12. El invitado tigre, P’u Sung-Ling
13. La pirámide de fuego, Arthur Machen
14. La isla de las voces, R.L. Stevenson 
15. El Ojo de Apolo, G.K.Chesterton
16. El diablo enamorado, Jacques Cazotte
17. El buitre, F. Kafka 
18. La carta robada, E.A. Poe
19. La estatua de sal, Leopoldo Lugones
20. La casa de los deseos, Rudyard Kipling
21. Las mil y una noches según Galland
22. Las mil y una noches según Burton
23. Los amigos de los amigos, Henry James
24. Micromegas, Voltaire
25. Relatos científicos, Charles Hinton
26. El gran rostro de piedra, N. Hawthorne
27. El país del Yann, Lord Dunsany
28. La reticencia de Lady Anne, Saki
29. Cuentos rusos, Dostoievsky, Leon Tolstoi, Leonidas Andreiev
30. Cuentos argentinos, VVAA
31. Nuevos cuentos de bustos Domecq, Bioy Casares y Borges
32. Libro de sueños, VVAA 
33. Borges A-Z,  A. Fernández Ferrer.

Esperamos que este segundo ciclo, conduzca a nuevas y magníficas interpretaciones.

Bonsai – Alejandro Zambra

por Zeuxis Vargas

Una historia con final anticipado donde la anticipación es una forma de expectativa que convoca al a lector a leer de otra forma.

Se desprende de esta sospecha el acto morboso por el develamiento y sobre todo el énfasis de un lector agónico, un lector que camina hacia un final tanteando e intentado entender.

La novela, sobre todo, es el monólogo de un hombre que busca la comprensión de su experiencia amorosa y desde allí, lograr los detonantes que hagan que su vida tenga el sentido que ha establecido como salvación. Es la búsqueda de un origen.

La brevedad no se da por la longitud sino por la ligereza con que reflexiona el narrador. El lenguaje, que avanza como si sólo estuviera dando el resumen de un algo que parece ya tener conclusión y capitulación es primordial a la hora de hacer posible el arrastre del lector hasta la última página.

El rasgo que define, quizás, más sorprendentemente, está en el hecho mismo de la des-individualización que sufre el narrador-protagonista. Hay un desplazamiento y una sustitución, el narrador hace que aquello que narra tenga más peso y más protagonismo que él. La consecuencia es definitiva, Emilia, se transforma en el factor explosivo que delimita todo el acto lector. Emilia es el Bonsai y es a la vez la planta tantálica, es la escritura que remplaza, el relato que invade y extingue.

Después de todo, Julio sólo es un elemento pasivo de esa corriente literaria que posibilita el encuentro y el minimalismo de las cosas. Aquí el amor se reduce, la lectura diminuta que establece lo dilatado. Lo único que crece es la mujer infranqueable, la mujer devastada y que marca.

La novela es un experimento exitoso que se da frente a la estructura, por un lado, tenemos una historia en retrospectiva, pero por el otro lado, somos testigos de una cinta de moebius, la novela nace en el final de la historia. En cuanto el hombre se entera de la muerte de Emilia es que se da inicio a la búsqueda, por parte del autor, por entender, por hallar las razones.

De ahí el inicio que encadena, ese que nos comenta la muerte de Emilia como si no tuviera mayor importancia que la que tendrá al final.

Así deviene la novela y así mismo se integra a una historia que los recuerdos y la literatura van moldeando.

Lo sorpréndete, entonces, se establece en este devenir fantástico donde un hecho real crece en un collage de recuerdos que va dando sentido a una historia y que por ello mismo la hacen veraz e ilimitada.

Las referencias a obras literarias, factor de las nuevas novelas que suelen incluir el acto lector como acto definitivo de una intertextualidad, se desvanecen en los protagonistas que leen no para exhortar lecturas metaficcionales sino para enfrentar el desvanecimiento de sus significados y relaciones dentro de un sentimiento.

A diferencia de Oneti que posibilita el encuentro de lecturas a través de la gestación de personajes y lugares ficticios, en Zambra, la experiencia lectora es un acto real que define a los personajes para concretar, para comprender la vida no en comparación sino en evidenciación.

La lectura que no se lee, la lectura que separa, la lectura que promueve o la lectura que hace mentir son sólo los sustratos que visten la enfermedad de la soledad.

Sin embargo, hay algo que marca aún más en esta lectura de una lectura, se trata del bonsái, de los dibujos que hace el personaje.

El bonsái no como un objeto análogo a la brevedad, al minimalismo, sino el bonsái como un acto dado a la disciplina de un ejercicio de distracción, de olvido.

Por el contrario, los dibujos son la lucha por la persistencia, una mujer hecha de recuerdos, un dibujo collage que ahonda en una historia que se define por esa misma relación patética, el intento por el olvido y la frustración de no lograrlo tras el develamiento de la persistencia.

La obra de Zambra promueve una forma de lectura no metaficcional o confesional sino una lectura didáctica.

Bonsái es un libro que juega con la sospecha, que establece el ciclo, que funda la relación entre olvido y memoria como factores genuinos del recuerdo y que instaura el juego de la parodia patética.

Una novela que insiste en ser un cuento pero que terminan siendo la vida. Es, quizás, el acto de la búsqueda por recuperar, al final de cuentas, la novela es un ensayo de liberación frustrado.

El pozo – Juan Carlos Onetti

por Zeuxis Vargas

El pozo, de Juan Carlos Onetti, se remite a uno de los primeros ejercicios de escritura de experimentación latinoamericana respecto a la brevedad y la capacidad de la literatura por evidenciar la decadencia del ser humano. Señalar que la novela establece una fractura entre uno y otro aspecto de lo que es escribir es un rasgo definitivo que hace que El Pozo sea estudiada como una novela de vanguardia, con la cual se puede trazar una imagen más o menos coherente de la evolución de lo que algunos denominan como novela moderna.

De igual manera, se puede comentar que El Pozo es una de las primeras novelas que es posible observarla como el resultado exitoso de la conglomeración de todos los movimientos en boga que estaban generando nuevas estructuras narrativas en el mundo. Por una parte, encontramos a un personaje que a través del monólogo interior va trazando una teodicea existencial que deviene de una reflexión escandalosa y, a la vez, radical, que hace énfasis no tanto en el pasar de los años sino en la dificultad de darle un sentido al tiempo.

El personaje principal y único (los demás sólo son espejismos que van apareciéndose para fortalecer y dar credibilidad al destino del hombre), vive para darle sentido al tiempo, a ese tiempo aniquilador, que se subdivide a su vez en tiempo onírico, memorístico y físico y que es uno de los recursos más investigados por los escritores de principios del siglo XX. Proust y Faulkner, Woolf y Joyce, divergen de forma subterránea, son las arterias que llevan de aquí para allá y hacia el fondo a ese cuarentón que, hastiado de la vida, un día cualquiera, le da por conseguir un pretexto; algo que sea salvable de ese naufragio.

De hecho, el argumento que engancha como justificación de sentido es una evidencia transparente de una vida sin mayores experiencias e impactos. Cuando el protagonista decide que la aventura de la cabaña de los troncos, ese intento juvenil de expresión, de repudio y humillación por una familiar sólo refuerza la intrascendencia de una vida entera que no evoluciona sino para el remordimiento, es cuando se produce la verdadera caída en el pozo.

En el fondo de cada sueño sobrenada el mordisco de esa elaborada venganza que lo traiciona y que se convierte en su penitencia. De ahí que los sueños por más elaborados que sean y que contengan referencias literarias terminan atormentado al soñador. A sí mismo, se puede observar como su vida está anclada a una caída aterradora hacia ese abismo real que es su desventura.

La prostituta, el poeta y el obrero sólo son las evidencias, los dedos señaladores de ese ser perdido. Son los otros, quiénes con mayor crudeza, dan cuenta de esa vida echada a perder. El pozo, entonces, se abisma y converge hacia una sola cloaca de certidumbre.

Onetti logra este viaje sin permitirse utilizar la palabra “pozo” ni una sola vez en toda su novela. Somos nosotros, los lectores, quienes, vamos concediendo todo el peso y la profundidad que tendrá ese abismo.

Un día con sus horas ancladas al palimpsesto y al humo, de pronto se va convirtiendo en un algo sin fondo que se dilata y se hunde. Dicho en forma breve, el tiempo reflexivo, ese tiempo narrado es la materia de que está hecho el pozo.

Generalmente un pozo es algo donde se descubre algo, se excava con una finalidad de hallar algo. Por consiguiente, Eladio Linacero es el balde que cae, la sonda que se entierra.

El final lo confirma sin lugar a dudas, Eladio flota en las aguas de la noche: el cuerpo muerto, evidencia que ese ejercicio de confesión por asirse a algo, es sólo la clara demostración de una derrota. La vida continua, pero para Eladio, lo atroz, consiste en que ya no habrá más, siquiera, el sueño, que ni el sueño podrá venir a él en su ayuda.

Quizás y para poder concluir, más allá de estos detalles geniales que introduce herméticamente Onetti, está el hecho de la escritura misma: sintaxis original que establece una voz sarcástica y soberbia y que hace que Onetti sea ese monstruo de la crudeza y el pesimismo mordaz.  

Palabras de Bienvenida

Cuando me encomendaron la tarea de escribir estas palabras de bienvenida pensé inmediatamente en ¿por qué lo hago?, ¿por qué no simplemente compro los libros y los leo en el silencio de mi casa como siempre lo he hecho?, ¿Cuál es el afán de compartir lo que leo con gente que apenas conozco?, es decir, ni que me sobrara el tiempo.

Pero justo cuando me comenzaban a atropellar estos pensamientos, vino a mi mente una entrevista en la que Allan Moore explicaba el poder mágico de la literatura. Cómo cada palabra, cada frase, cada oración, tiene la capacidad inherente de crear imágenes completamente distintas en el cerebro de cada persona. Mundos de colores, sabores y olores complejos, y detalles, detalles, y detalles que van incluso más allá del significado de cada palabra. De la nada, un montón de símbolos inventados por el hombre hace miles de años y organizados en cierta forma generan los universos más disimiles en nuestras cabezas, creaciones que tienen incluso el poder de perdurar por años en forma de recuerdos.

En este sentido, si concebimos la magia como un poder para crear lo imposible, no se me ocurre una representación más palpable de esta que la literatura, y es que hay que aceptar que hasta sus ritos tiene.

De tal modo que, si la literatura es magia, ustedes se preguntarán… ¿Dónde quedamos nosotros?.. Así es, justo ahora estoy pronunciando las palabras de bienvenida a uno de los pocos aquelarres que quedan en el siglo XXI, y es que, así ya no tengamos que escondernos para compartir nuestro amor por la nigromancia de las letras por miedo a ser quemados, encarcelados o torturados, como les pasó a nuestro antecesores; nuestra especie, la especie de aquellos que se reúnen, se encuentra en vía de extinción. Por esto, no me queda más que agradecerles por permitirme revivir junto a ustedes uno de los más antiguos ritos que tiene este arte, el de compartir, pues hay que recordar que “ningún hombre es una isla…”, y que compartir un libro crea ante todo una relación mágica, espiritual y de amor entre las personas y las letras que nos rodean. Así pues, les doy la bienvenida a una tradición milenaria que en este capítulo ha decidido llamarse a sí misma “Serendipia”… como quien no quiere la cosa.

Autores:

Lida y Jorge

Yunta número dos: Sobre el uso de historias subordinadas y las claves de la yustaposisicón.

Seguimos con el primer ciclo de lectura del club Serendipia.

Como parte de la programación, el ciclo: La velocidad de las cosas, contará con un paquete de yuntas literarias imprescindibles.

La yunta número dos abordará los temas de algunas técnicas literarias, en este espacio hablaremos de dos formas de narrar que hacen referencia a: 1. la magia de los procedimientos combinatorios y 2. los tipos de relaciones sintácticas que pueden llegar a darse entre diferentes historias combinadas. 

Por tal razón, la yunta lleva como título: Sobre el uso de historias subordinadas y las claves de la yustaposisicón. 

La presente pareja de bueyes-libros nos jalarán a investigar sobre la creación literaria y las técnicas  sutiles que hacen que una historia se convierta en una obra maestra.

Esperamos que la fuerza de los bueyes libros, en la labor de tirar de nuestro carro del conocimiento, pueda hacer posible la realización de nuevos surcos sobre el entendimiento de esa relación asombrosa entre la escritura  y estilo.  

El primer  libro-buey (libro veterano) es del escritor colombiano Gabriel García Márquez y se títula:

La hojarasca

«En LA HOJARASCA nació Macondo, ese poblachón cercano a la costa atlántica colombiana que ya se ha convertido en uno de los grandes mitos de la literatura universal. En él transcurre la historia de un entierro imposible. Ha muerto un personaje extraño, un antiguo médico odiado por el pueblo, y un viejo coronel retirado, para cumplir una promesa, se ha empeñado en enterrarle frente a la oposición de todo el poblado y sus autoridades.»

citado de: http://www.entrelectores.com/libros/gabriel-garcia-marquez/la-hojarasca-gabriel-garcia-marquez#book-info

El Segundo libro-buey (libro novato) es del escritor italiano Alessandro Baricco y se títula:

Seda

«Ésta no es una novela. Ni siquiera es un cuento. Ésta es una historia. Empieza con un hombre que atraviesa el mundo, y acaba con un lago que permanece inmóvil, en una jornada de viento. El hombre se llama Hervé Joncour. El lago, no se sabe. 

Se podría decir que es una historia de amor. Pero si solamente fuera eso, no habría valido la pena contarla. En ella están entremezclados deseos, y dolores, que se sabe muy bien lo que son, pero que no tienen un nombre exacto que los designe. Y, en todo caso, ese nombre no es amor. (Esto es algo muy antiguo. Cuando no se tiene un nombre para decir las cosas, entonces se utilizan historias. Así funciona. Desde hace siglos).

Todas las historias tienen una música propia. Esta tiene una música blanca. Es importante decirlo porque la música blanca es una música extraña, a veces te desconcierta: se ejecuta suavemente y se baila lentamente. Cuando la ejecutan bien es como oír el silencio y a los que la bailan estupendamente se les mira y parecen inmóviles. La música blanca es algo rematadamente difícil.

No hay mucho más que añadir. Quizá lo mejor sea aclarar que se trata de una historia decimonónica: lo justo para que nadie se espere aviones, lavadoras o psicoanalistas. No los hay. Quizá en otra ocasión.»

http://www.entrelectores.com/libros/alessandro-baricco/seda-alessandro-baricco

Qué son las yuntas de libros

Una yunta hace referencia a una "pareja de bueyes o mulas que, uncidos con el yugo, sirven en la labor del campo o para tirar de carros." 

Las yuntas de libros del club Serendipia por su parte hacen referencia a cada pareja de libros que van conformando un ciclo.

La yunta está concebida para tirar de nuestro carro del conocimiento y así llevarnos a la creación de nuevas experiencias lectoras.

Cada yunta está integrada  por un libro-buey veterano y un libro-buey novato. Las yuntas tienen como objetivo: profundizar en un tema determinado, por lo tanto, las yuntas son parejas independientes que sirven al entendimiento general del propósito de cada ciclo.

Cada yunta puede confrontrase desde la comparación, la diferenciación o la relación. 

Esperamos que sea de su agrado trabajar con esta dinámica.

Cómo presentar una conferencia

Muchas de las lecturas podrán a veces concentrar un interés mayor en las sesiones. Debido a este interés por profundizar en algunas temáticas, se hace necesario e imprescindible el uso de la presentación de conferencias que permitan un mayor alcance argumentativo y de satisfacción sobre la lectura.

Las conferencias podrán ser desarrolladas por cualquiera de los participantes o por un invitado especial. Cabe resaltar que las conferencias buscan, a través, de la exposición oral, el análisis sobre un aspecto que permita reflexiones y nuevos conocimientos.

Cada conferencia será publicada en el blog y su uso público deberá contar con  el permiso del autor. Las conferencias no deben exceder las cuatro cuartillas (hoja tamaño carta) y deben consolidar una relación dinámica y  enriquecedora entre:

1. el texto leído 

2. el aspecto investigativo propio del conferenciante

3. la temática de cada yunta de libros 

4. el tema general de cada ciclo de lectura al que pertenezca. 

Es importante que los conferenciantes tengan claro que sus disertaciones siempre deben abocar al uso adecuado de la lecutra y de las oportunidades que ofrece el club Serendipia ya que cada uno de los ejercicios magistrales hará parte de un cajón de herramientas didácticas.

La intención es producir una sección que permita la utilización de las conferencias, logrando con ello que el club y sus conferenciantes puedan reproducir su experiencia en otros espacios.

Las conferencias deberá ser enviadas con anticipación mínima de tres días a la realización de cada sesión al correo: zeuxis_@hotmail.com para su debida aprobación y preparación. 

Es importante que cada conferenciante enuncie los recursos que necesita para su conferencia. (ayudas tecnológicas).

Esperamos que las conferencias permitan un incremeto y den valor agregado a las sesiones y al club.

Cómo comentar

Los comentarios a los libros son la forma directa que tiene cada integrante para participar en las reuniones. Fernando Lázaro Carreter y Evaristo Correa Calderón, catedráticos de la universidad autónoma de Madrid, afirmaron que para poder acercarse de manera apasionada al conocimiento de la literatura, sólo habían dos fórmulas: "a) En extensión, mediante la lectura de obras completas o antologías amplias. b) En profundidad, mediante el comentario o explicación de textos". 

El club de lectura no intenta ser un espacio académico pero si busca desarrollar un criterio autodidacta sobre el acto de leer que favorezca el enriquecimiento intelectual. El comentario es un ejercicio personal que se comparte con otros o que se hace a pie de página para dar cuenta ya no de una simple lectura sino de un acto lector competente, audaz, interesante e intencional. 

Al comentar se expresa y se comunica una perspectiva desde la cual un libro puede ser leído y se instaura un universo que hace expresable nuestros pensamientos, conocimientos y métodos de interpretar y valorar. No es una opinión sujeta a la subjetiva relación de un gusto sino a los intrincados y desmesurados detalles que conllevan la reconstrucción objetiva de una acción responsable consigo mismo. 

Por tal razón los comentarios serán la manera más respetuosa de reflejar nuestro interés y de presentar nuestra dedicación. 

Comentar conlleva tiempo, disciplina y constancia, pero recompensa en aprendizaje, adquisición de estilo y satisfacción personal.

Para poder lograr un buen comentario es necesario tener en cuenta dos ejercicios: el primero subyace a la creación, adopción o adaptación de un método de lectura y el segundo se concentra en la disposición por escribir.

Todo los libros que se lean en el club deberán llevar un comentario por escrito que atienda a las siguientes especificaciones:

Los escritos se elaborarán teniendo como medida de escritura la cuartilla, la cual equivale a la hoja tamaño carta (21,57 cm x 27,94 cm), la extensión de los comentarios será de 700 palabras como mínimo y la extensión máxima será de 1400 palabras. Los comentarios deberán ser escritos en letra Times New Roman  tamaño normal de 12 puntos, el interlineado deberá ser sencillo sin espaciado anterior  y posterior y sin sangría de izquierda, derecha o especial, por último, la alineación deberá estar justificada con formato de guiones automático. 

Pra poder justificar esta edición se deja una ilustración del lugar donde se encuentra el guión automático.

En cada reunión se eligirán al azar tres comentaristas que conversarán con los coordinadores y quienes podrán crear diálogo abierto a los demás particpantes. La dinamica para llevar a cabo este ejercicio se realizará por medio de una ruleta numérica.

Los comentarios de los participantes elegidos serán publicados en el blog, quienes deseen publicar y no hayan sido favorecidos por la ruleta deberán manifestar su interés por correo.

zeuxis_@hotmail.com

Muchas gracias por atender a estas especificicaciones.

Yunta número uno: sobre la reflexión existencial o de por qué nos cuesta tanto la soledad

Bienvenidosa al primer ciclo de lectura del club Serendipia.

Como parte de la programación, el ciclo: La velocidad de las cosas, contará con un paquete de yuntas literarias imprescindibles.

La yunta número uno abordará los temas de la soledad, la reflexión personal y la escritura, por tal razón lleva como titulo: sobre la reflexión existencial o de por qué nos cuesta tanto la soledad.

La presente pareja de bueyes-libros nos jalarán a investigar sobre la condición humana y esperamos que su fuerza, en la labor de tirar de nuestro carro  del conocimiento, pueda hacer posible la realización de nuevos surcos sobre el entendimiento de esa relación asombrosa entre la soledad y el hombre.  

El primer  libro-buey (libro veterano) es del escritor uruguayo Juan Carlos Onetti y se títula:

El pozo

"La primera de las grandes obras de un autor imprescindible, considerada por Mario Vargas Llosa como la primera novela moderna de Hispanoamérica.

Eladio Linacero, un antihéroe existencial, agotado por su toma de conciencia del envilecimiento de la existencia humana y de la inutilidad de todo intento de comunicación, intenta liberarse de su tedio cotidiano a través de la ficción... La escritura de un sueño ubicado en Canadá es la válvula de escape que le permite construir una nueva realidad a su medida porque el protagonista busca ' hacer algo distinto. Algo mejor que las cosas que me sucedieron. Me gustaría escribir la historia de un alma, de ella sola, sin los sucesos en que tuvo que mezclarse..."

citado de: http://www.entrelectores.com/libros/juan-carlos-onetti/el-pozo-juan-carlos-onetti#book-reviews

El Segundo libro-buey (libro novato) es del escritor chileno Alejandro Zambra y se títula:

Bonsái

"Condenado a la seriedad y a la impostura, Julio, el silencioso protagonista de Bonsái – la novela que supuso el brillante debut narrativo de Alejandro Zambra– acaba convenciéndose de que es mejor encerrarse en su cuarto a observar el crecimiento de un bonsái que vagar por los incómodos caminos de la literatura. En La vida privada de los árboles, segunda novela del autor, Verónica se demora inexplicablemente y el libro sigue hasta que ella regrese o hasta que Julián esté seguro de que ya no volverá. ¿Por qué leer y escribir libros en un mundo a punto de quebrarse? Esta pregunta ronda las dos obras de Alejandro Zambra que reunimos en este volumen, puerta de entrada a uno de los escritores más interesantes de las últimas generaciones."

citado de: http://www.entrelectores.com/libros/juan-carlos-onetti/el-pozo-juan-carlos-onetti#book-reviews


realizada el 28 de Mayo de 2016

Primer ciclo: La velocidad de las cosas

Los lectores siempre han buscado experiencias. La novela, entonces, se ha convertido en esa plataforma donde se pueden descubrir las vidas narradas. De hecho, una de las cosas que más disfruta un lector común reside en la sensación de hallar en una novela comercial un espejo de la realidad o un escape.

Si es lo primero, el consumo de la literatura se hace compulsivo, quien lee, desea conocer cada infortunio, cada suerte y azar que rodean el destino de un hombre, de una situación emocional o sentimental y a veces, hasta de un fenómeno histórico que conlleva en su cauce personajes conocidos o alegóricamente reconocidos. Si es lo último, la lectura se hace recreativa y exhorta hacia un viaje que poco a poco irá logrando ganar espacios sobre la realidad de quien cree lo que el libro dice. No obstante, en ambos casos, la novela debe atiborrarse de detalles que den cuenta de una realidad paralela, el libro se llena de descripciones y pormenores que sólo incitan a la revelación minuciosa de un mundo.

El formato extenso se posiciona en el mercado editorial como una fuente de enriquecimiento económico y cultural. Leer libros de más de mil páginas consagra una literatura dada a la verosimilitud de un hecho narrado y por consiguiente su consumo establece un puente de reconciliación entre quien lee y quien busca escribir con ahínco sobre un universo determinado.

De hecho, esta costumbre que inunda las librerías nace de la mano de grandes maestros: Proust, Flaubert o Cervantes, son un ejemplo de este afán por escribir maratones, sin embargo, este ejercicio no innova una variedad dentro de la novela o un estilo a la hora de narrar, más bien, revindica el origen mismo del género. Una de las características de esta escritura se basaba en la extensión. Escribir menos de 800 páginas era ya salirse de un canon a pesar de que muchas obras intentaron dicha revolución desde el medioevo.

Hoy tenemos a Follet, a Posteguillo, a King, a Schatzing, a Seth, a Martin, a Murakami, a Rice, a Rand, a Rothfuss, a Sanderson, a Rutherfurd a Plicher, a Tartt, a Pynchon, a Llorens, a McCullough, a Cabré y a Rowling, manteniendo una herencia, sosteniendo e izando esa condición primigenia. También están los clásicos y los autores que por la extensión de sus obras han comenzado a recuperarse del olvido ante la creciente moda de leer extensiones. Casos como el de Bolaño, Musil, Tolstoi, Mann, Dickens, Joyce, Dumas o Wallace demuestran la gran acogida por esta suerte de redención sagrada de la novela total.

A pesar de todo, existe también otra tendencia en la actualidad. Esta, circunscrita a la rebeldía, consagra su victoria final a la hora de demostrar una renovación necesaria. Su interés se basa en la importancia de la estructura más allá la extensión, en la economía de recursos; comulga con el minimalismo y con el perfeccionamiento de la expresión. La mayoría de sus practicantes son escritores que paralelamente han investigado con obsesión las formas narrativas buscando una especie de fórmula que permita decir mucho con poco. Al parecer su creación pretende instituir una salida técnica al detalle y a la forzosa descripción. La sugerencia, la sustitución y el sistema compacto de datos han sido apenas un grupo de herramientas para llevar a cabo este reto.

En el camino se han abierto espacios y aunque su número aún es reducido ya que está todavía por debajo de la publicidad que demandan las obras titánicas, la búsqueda por un público que se interese por nuevas formad de narrar ha comenzado a desarrollar un fenómeno exclusivo. Esta preferencia por obras cortas, por la novela breve, que en siglos pasados condescendía a títulos displicentes, se ha ido ganando un lugar y por lo tanto ha sido ineludible el desarrollo de un examen que permita el significado, la ordenación y la clasificación de nuevos y antiguos términos para señalar lo que es una cosa u otra.

La mayoría de las novelas breves han comenzado en la sombra, siendo grandes desconocidas, sin mucha repercusión y con una escasa venta. Pero poco a poco estas obras han ganado terreno y se han posicionado en un campo propio. Gracias a la calidad de algunas, su importancia se ha consolidado y han logrado arraigarse como referente de un nuevo esquema de lectura. En los últimos años la demanda de este formato sigue avanzando y grandes obras de arte de este esquema son ya un hito. La mayoría de las novelas que atienden a esta forma decretan un desafío a la intelectualidad y exigen del lector grandes dosis de criterio y sagacidad.

El primer ciclo del club de lectura Serendipia, ha insistido en la exploración de este universo. Primero, porque el inicio de un club no debería atreverse, inicialmente, a un abordaje de obras monumentales, como toda evolución, creemos que el desarrollo de una asociación de lectura debe estar circunscrita, sobre todo, a un proceso lector que permita la apertura de formas diferentes de abordar la literatura.

La velocidad de las cosas, es el título de un libro de relatos de Rodrigo Fresán, en esa miscelánea de cuentos se busca poner al descubierto la perversión de la meta literatura, de la fragmentación y de la ausencia. Serendipia, en su primer ciclo, y utilizando de forma siniestra y retorcida el título de Fresán, abre con fervor la lectura de un grupo de obras cortas inclinándose así a la exploración de la novela breve como experimento que busca conciliar la velocidad del mundo actual con la velocidad del mundo escrito. El propósito de esta empresa será dar respuesta a una pregunta: 

¿la singularidad que permite la economía de los recursos en una novela breve puede ofrecer, más allá de su rapidez relativa, la perpetuación de excelentes obras maestras que sólo sean entendidas desde las convenciones mismas que esta forma origina?

Para lograr dar respuesta a este interrogante, la lectura de las obras podrá atender al análisis de los siguientes requerimientos por parte de los participantes:

Personajes

Temas

Acción

Organización

Estructura

Narración

Descripción

Intencionalidad

Otros

El ejercicio de las yuntas se ha considerado desde la lectura asociativa. De esta manera el ciclo estará circunscrito a la aproximación de una obra reconocida de la brevedad y a una obra todavía no muy reconocida pero que se ajusta a los parámetros de exigencia literaria para merecer un lugar en el mundo representativo de la novela breve.

A continuación, la enumeración de las obras completas que se leerán durante el primer ciclo:

1	El pozo- Juan Carlos Onetti	Bonsái- Alejandro Zambra
2	La hojarasca- Gabriel García Márquez	Seda-Alessandro Baricco
3	La metamorfosis- Franz Kafka	La asesina ilustrada- Enrique Vila-Matas
4	Noches blancas- Fiódor Dostoyevski	Foe- J. M. Coetzee
5	Rebelión en la granja- George Orwell	Lulú- Mircea Cărtărescu
6	El viejo y el mar- Ernest Hemingway	El congreso de literatura- Cesar Aira
7	El corazón de las tinieblas- Joseph Conrad	Luna caliente- Mempo Giardinelli
8	Mendel el de los libros- Stefan Zweig	El honor perdido de Katharina Blum- Heinrich Böll
9	El extranjero-Albert Camus	La presa- Kenzaburō Ōe
10	El país de nieve- Yasunari Kawabata	La Destrucción De Kreshev-  Isaac Bashevis Singer

Esperamos que este primer ciclo, conduzca a nuevas y magníficas interpretaciones.